domingo, 27 de enero de 2008
martes, 22 de enero de 2008
HISTORIA DE LA NOTACION MUSICAL (capitulo I , II , III, IV y V)
este documental consta de cinco capitulos I, II, III, IV y V:
en el se recrea y explica como los monjes de la Edad Media iniciaron lo que supondria la gran revolucion de poder poner por escrito lo que cantaban y con ello el nacimiento de la notacion musical.
lunes, 21 de enero de 2008
PÁGINES NOVES DEL DEPARTAMENT DE MÚSICA
http://tormo67.googlepages.com
en aquesta página aniré penjant APUNTS (presentacions-fitxes-activitats-partitures-
i els PROJECTES que estem fent junts com per exemple els concerts, les propostes que esteu fent a l'aula etc.
http://labandagran.googlepages.com
un apartat a banda per a la Big Band de l'Institut El cabanyal.
en aquesta página aniré penjant APUNTS (presentacions-fitxes-activitats-partitures-
i els PROJECTES que estem fent junts com per exemple els concerts, les propostes que esteu fent a l'aula etc.
http://labandagran.googlepages.com
un apartat a banda per a la Big Band de l'Institut El cabanyal.
viernes, 11 de enero de 2008
The Autumn Leaves
versio tranqui del Autumn Leaves que interpretem amb la Banda Gran del IES El Cabanyal aci teniu tambe subtitulada...a practicar el Karaoke!!!
NOW'S THE TIME blues composed by Charlie Parker
una versio amb Sonny Stitt, J.J. Johnson i H. McGhee del blues de Charlie Parker que versionarem al COM SONA L'ESO 08 a Carcaixent amb la Banda Gran mes els membres de la trobada del IES EL CABANYAL... el Johnson es el meu idol!!!
HAENDEL - EL MESIAS For unto us a child is born
En aquesta video-audicio d'un COR del MESIES de HAENDEL podeu seguir la partitura de les quatre veus mes orquestra barroca...de dalt a baix:
SOPRANS
CONTRA ALTS
TENORS
BAIXOS
ORFEO DE MONTEVERDI by JORDI SAVALL
aproximacio fidedigna a una posada en escena amb trajes d'epoca de l'Opera de Monteverdi Orfeo dirigida per Jordi Savall
CANON EN RE PACHELBEL
El Canon (cuyo nombre completo es Canon y Giga en Re mayor para tres violines y bajo continuo, en el original alemán: Kanon und Gigue in D-Dur für drei Violinen und Basso Continuo) es la obra más conocida en la actualidad del compositor de música barroca alemán Johann Pachelbel. Pachelbel escribió esta obra alrededor de 1680, siendo originalmente una obra de música de cámara para tres violines y bajo continuo; posteriormente se han realizado arreglos para una gran variedad de instrumentos y conjuntos. Originalmente, una giga en la misma tonalidad (re mayor) sigue al canon, pero esta última danza se ejecuta o graba con mucha menos frecuencia. El Canon es muy conocido por la progresión armónica de los instrumentos de cuerda, que lo han convertido en una de las piezas mas reutilizadas en la música popular contemporánea.El Canon suele incluirse en compilaciones musicales con otras piezas de la época barroca junto con el Adagio de Tomaso Albinoni y el Aria de Johann Sebastian Bach; también se utiliza frecuentemente en las celebraciones de bodas.
Más información:
http://es.wikipedia.org/wiki/Canon_en_Re_mayor_de_Pachelbel
ARIA J.S.BACH GOLDBERG VARIATIONS BARENBOIM
Variaciones Goldberg, originalmente Aria con variaciones diversas para clave con dos manuales, (Aria mit verschiedenen Veraenderungen vors Clavicembal mit 2 Manualen), es el nombre de una obra para teclado cuya composición fue completada por Johann Sebastian Bach en 1742, cuando era Kantor en Leipzig, y que fue publicada el mismo año por Balthasar Schmid, como la cuarta parte de su Clavier-Übung. Las Variaciones Goldberg están referenciadas como BWV 988 en el catálogo BWV de su obra. Esta obra es la primera de una serie de importantes obras contrapuntísticas que Bach escribió al final de su carrera. Según explica el biógrafo de Bach Johann Nikolaus Forkel, en la biografía de Bach que publicó en 1802, las variaciones fueron encargadas a Bach por el conde Hermann Carl von Kayserlingk (1696-1764) de Dresde para que el clavicordista de su corte Johann Gottlieb Goldberg (1727-1756) le entretuviese con ellas durante las noches de insomnio del conde. El conde recompensó de forma generosa a Bach con una copa de oro que contenía un centenar de louis d'or, el equivalente a 500 táleros, casi el sueldo de un año como Kantor de la Thomaskirche de la misma ciudad de Dresde. La obra ha llegado a ser una de las piezas más apreciadas por los amantes de la música clásica.
Para mas informacion:http://es.wikipedia.org/wiki/Variaciones_Goldberg
APUNTES 2 EVALUACION BARROCO
GLOSARIO DEL BARROCO
Aria:
Forma vocal perteneciente a una Ópera, Cantata, Oratorio, etc. Por su carácter melódico y expresivo, sirve para el lucimiento del cantante. Se trata de una sección en la que no avanza la acción.
Bajo continuo:
Base armónica de una obra barroca. Está compuesta por una línea melódica baja contrapuesta a la melodía principal acompañada del acorde implícito que se forma entre ambas. Su interpretación recae sobre el Clave, el Órgano, así como los instrumentos graves de la familia de cuerda.
Ballet:
Danza de carácter escénico con coreografía.
Bourrée:
Danza de origen francés, de ritmo animado en compás binario.
Cámara, Música de:
Música destinada a un pequeño grupo de instrumentos. Se interpreta en pequeñas salas de los Palacios, salas de cámara, etc.
Capilla:
Conjunto de músicos al servicio de una Iglesia, Catedral, Corte, Palacio...
Concierto:
Forma instrumental en la que un solista dialoga con el resto de la orquesta (Tutti)
Concerto grosso:
Forma instrumental barroca donde un grupo pequeño de instrumentos (normalmente agudos como lo violines, flautas, ...), denominado Concertino, dialoga con el resto de la orquesta (Ripieno)
Coral:
Himno polifónico característico de la Iglesia protestante. Johan Sebastián Bach arregló muchas de las melodías de estos himnos para que fuesen cantadas a cuatro voces.
Fuga:
Forma musical de un solo movimiento. Su textura es predominantemente polifónica, siendo la imitación la técnica de composición. Las distintas voces van entrando escalonadamente con el mismo tema, es decir, con la misma melodía.
Giga:
Danza de origen inglés, con ritmo binario y carácter alegre.
Homofonía:
En sentido literal significa "una sola voz". En la música Barroca es la textura predominante. Consiste en una melodía que domina sobre las demás, las cuáles ejercen un papel de acompañamiento. También se conoce a esta textura como "melodía acompañada".
Hornipe:
Danza de origen inglés, lenta, en compás binario.
Libreto:
Se trata del texto que utiliza el compositor para una Opera, Oratorio, Cantata, Tonadilla,...
Minué:
Danza de origen francés, de ritmo ternario
Movimiento:
Dentro de una forma mayor, cada una de las partes que la integran.
Ópera:
Forma vocal con acompañamiento instrumental. Se escenifica y su libreto suele ser profano. El carácter es narrativo.
Oratorio:
Forma vocal con acompañamiento instrumental. No se escenifica y su libreto suele ser de temática sacra. El carácter es narrativo
Pasión:
Oratorio sobre los textos del evangelio a cerca de la Pasión de Cristo.
Pizzicato:
En los instrumentos de cuerda frotada, indicación que se hace para que el intérprete ejecute las cuerdas con los dedos.
Preludio:
Composición instrumental sin forma concreta, breve y de carácter libre, que precede a modo de introducción a otra forma, normalmente a una Fuga.
Recitativo:
Forma vocal narrativa, casi hablada, perteneciente a una obra escénica donde avanza la acción
Rigodón:
Danza de origen francés, alegre, en compás binario.
Singspiel:
Forma vocal profana que se caracteriza por tener partes habladas.
Sonata a "trío":
Composición instrumental de un solo movimiento bipartito, donde dos instrumentos superiores (violines) conciertan un bajo continuo interpretado por el bajo y el clave.
Suite:
Forma musical que consiste en una agrupación de danzas donde la tonalidad de todas ellas es la misma pero los ritmos son distintos. Se suelen intercalar ritmos alegres con lentos, o binarios con ternarios. En la actualidad una suite consiste en una agrupación de movimientos unidos por cualquier motivo musical o extramusical.
Temperamento igual:
Se trata del sistema de afinación instaurado en el Barroco, consistente en dividir la escala en semitonos iguales. Este procedimiento permitió el desarrollo de la música tonal.
Tocata:
Composición, habitualmente para tecla, con forma libre. Su carácter quasi-improvisatorio sirve de preludio a otra composición, casi siempre una Fuga.
Tonadilla:
Forma vocal con acompañamiento instrumental. Se escenifica y su libreto suele ser de temática cómica, satírica, amorosa,... La duración de las obras es breve. Es de origen español.
Zarabanda:
Danza de origen español, lenta, en compás ternario.
Aria:
Forma vocal perteneciente a una Ópera, Cantata, Oratorio, etc. Por su carácter melódico y expresivo, sirve para el lucimiento del cantante. Se trata de una sección en la que no avanza la acción.
Bajo continuo:
Base armónica de una obra barroca. Está compuesta por una línea melódica baja contrapuesta a la melodía principal acompañada del acorde implícito que se forma entre ambas. Su interpretación recae sobre el Clave, el Órgano, así como los instrumentos graves de la familia de cuerda.
Ballet:
Danza de carácter escénico con coreografía.
Bourrée:
Danza de origen francés, de ritmo animado en compás binario.
Cámara, Música de:
Música destinada a un pequeño grupo de instrumentos. Se interpreta en pequeñas salas de los Palacios, salas de cámara, etc.
Capilla:
Conjunto de músicos al servicio de una Iglesia, Catedral, Corte, Palacio...
Concierto:
Forma instrumental en la que un solista dialoga con el resto de la orquesta (Tutti)
Concerto grosso:
Forma instrumental barroca donde un grupo pequeño de instrumentos (normalmente agudos como lo violines, flautas, ...), denominado Concertino, dialoga con el resto de la orquesta (Ripieno)
Coral:
Himno polifónico característico de la Iglesia protestante. Johan Sebastián Bach arregló muchas de las melodías de estos himnos para que fuesen cantadas a cuatro voces.
Fuga:
Forma musical de un solo movimiento. Su textura es predominantemente polifónica, siendo la imitación la técnica de composición. Las distintas voces van entrando escalonadamente con el mismo tema, es decir, con la misma melodía.
Giga:
Danza de origen inglés, con ritmo binario y carácter alegre.
Homofonía:
En sentido literal significa "una sola voz". En la música Barroca es la textura predominante. Consiste en una melodía que domina sobre las demás, las cuáles ejercen un papel de acompañamiento. También se conoce a esta textura como "melodía acompañada".
Hornipe:
Danza de origen inglés, lenta, en compás binario.
Libreto:
Se trata del texto que utiliza el compositor para una Opera, Oratorio, Cantata, Tonadilla,...
Minué:
Danza de origen francés, de ritmo ternario
Movimiento:
Dentro de una forma mayor, cada una de las partes que la integran.
Ópera:
Forma vocal con acompañamiento instrumental. Se escenifica y su libreto suele ser profano. El carácter es narrativo.
Oratorio:
Forma vocal con acompañamiento instrumental. No se escenifica y su libreto suele ser de temática sacra. El carácter es narrativo
Pasión:
Oratorio sobre los textos del evangelio a cerca de la Pasión de Cristo.
Pizzicato:
En los instrumentos de cuerda frotada, indicación que se hace para que el intérprete ejecute las cuerdas con los dedos.
Preludio:
Composición instrumental sin forma concreta, breve y de carácter libre, que precede a modo de introducción a otra forma, normalmente a una Fuga.
Recitativo:
Forma vocal narrativa, casi hablada, perteneciente a una obra escénica donde avanza la acción
Rigodón:
Danza de origen francés, alegre, en compás binario.
Singspiel:
Forma vocal profana que se caracteriza por tener partes habladas.
Sonata a "trío":
Composición instrumental de un solo movimiento bipartito, donde dos instrumentos superiores (violines) conciertan un bajo continuo interpretado por el bajo y el clave.
Suite:
Forma musical que consiste en una agrupación de danzas donde la tonalidad de todas ellas es la misma pero los ritmos son distintos. Se suelen intercalar ritmos alegres con lentos, o binarios con ternarios. En la actualidad una suite consiste en una agrupación de movimientos unidos por cualquier motivo musical o extramusical.
Temperamento igual:
Se trata del sistema de afinación instaurado en el Barroco, consistente en dividir la escala en semitonos iguales. Este procedimiento permitió el desarrollo de la música tonal.
Tocata:
Composición, habitualmente para tecla, con forma libre. Su carácter quasi-improvisatorio sirve de preludio a otra composición, casi siempre una Fuga.
Tonadilla:
Forma vocal con acompañamiento instrumental. Se escenifica y su libreto suele ser de temática cómica, satírica, amorosa,... La duración de las obras es breve. Es de origen español.
Zarabanda:
Danza de origen español, lenta, en compás ternario.
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